Mary Kate em Porto Alegre


domingo, 26 de março de 2017



Quando estava na terceira série minha escola fez um projeto com a escritora Leia Cassol e visitamos vários pontos turísticos de Porto Alegre, como a Catedral e a Praça da Matriz. Como resultado desse projeto, fizemos um "jornal de Porto Alegre" no final do ano e fiquei encarregada pela história em quadrinhos. Minha antiga peixinha Mary Kate era protagonista de basicamente tudo que escrevia, e resolvi imaginá-la conhecendo Porto Alegre. Vem conferir minha história!



Eu tinha nove anos quando desenhei esses quadrinhos, mas resolvi compartilhar com vocês hoje porque hoje Porto Alegre faz 245 anos e a Mary Kate conheceu vários lugares legais dessa cidade! Espero que tenham gostado da historinha!

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Retrospectiva 2016: Desenhos


segunda-feira, 9 de janeiro de 2017



Vocês sabiam que em 2015 fiz uma postagem de retrospectiva dos meus desenhos e não postei por vergonha? Pois é, é indiscutível que com o acréscimo de responsabilidades no dia a dia e a perda do hábito de desenhar, a qualidade dos meus desenhos piorou, mas imaginem como eu fiquei chateada com o "balanço anual". Em 2016 me propus a voltar a desenhar sem grandes preocupações e, por isso, me sinto mais confortável em fazer essa retrospectiva - não pelos desenhos serem bons, mas porque me diverti e aprendi muito!

fanart Spirited away
Em termos de desenho, a coisa mais legal foi ter participado do Inktober, porque resolvi fazer doodles descompromissados do Studio Ghibli e acabei gostando bastante do resultado, além de ter incorporado os desenhos na rotina. Em novembro fiz mais desenhos do Studio Ghibli, porém coloridos, e compartilhei todos nesse post.

Mas 2016 não foi só Studio Ghibli, não! Confesso que as produções foram pouquíssimas, mas pelo menos saiu alguma coisa apresentável. Fiz desenhos coloridos, desenhos diretamente na canetinha, preto e branco e até uma tentativa (falha, é verdade) de desenho realista. Vamos conferir!

fanart Emilia Re:Zero fanart Undertale fanart Korra


Acima, as fanarts da personagem Emilia, do anime RE: ZERO, Korra, de Avatar: A Lenda de Korra e Frisk, protagonista do jogo Undertale. Abaixo, uma sereia aleatória, Jack Skellington e Link (The Legend of Zelda: Twilight Princess).

desenho sereia fanart Nightmare Before Christmas fanart Twilight Prince


Passei basicamente a vida inteira desenhando no estilo anime e tive pouquíssimas experiências com desenhos realistas (ambas devidamente documentadas aqui e aqui), mas esse ano tentei homenagear o Alan Rickman como Snape, bem como fiz um desenho da Hermione Granger. Não ficaram dos melhores, mas que fique registrado aqui para que, em 2017, possamos ver meu avanço!

fanart Hermione Granger fanart Snape


Espero que tenham gostado dessa postagem! Estou com vários projetos para 2017 e prometo trazer desenhos cada vez melhores

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Glibi Fanarts


sábado, 10 de dezembro de 2016



Durante o Inktober publiquei diversos doodles do Studio Ghibli e fiquei bastante feliz com o resultado e com as ideias que surgiram, afinal, o Studio Ghibli é um estúdio fantástico de animação que consegue abordar temas profundos em filmes fantasiosos e surrealistas. Durante o mês de novembro me aventurei em alguns desenhos coloridos, e hoje vim compartilhar o resultado com vocês!

Meu Amigo Totoro



Fanart Meu Amigo Totoro


Naoko - Vidas ao Vento



Fanart Wind Rises


A Viagem de Chihiro



Fanart Chihiro


Serviços de Entrega de Kiki



Fanart Serviços de Entrega de Kiki


Bônus: pintura digital de A Viagem de Chihiro

Eu não sou muito boa pintando e não tenho lá muita paciência, mas acredito que com um pouco mais de técnica esses desenhos fiquem bem melhores. Como bônus, fica uma fanart de A Viagem de Chihiro colorida digitalmente, bem como um convite para ler e minha crítica sobre o filme.

Fanart Viagem Chihiro

De todos esses, o que eu mais gostei foi minha fanart de Meu Amigo Totoro, seguido de Serviços de Entrega de Kiki. O que vocês acharam dos desenhos? Alguém tem dicas para pintura? Espero que tenham gostado da postagem e que ela tenha despertado um pouco de interesse por desenhos e pelas animações do Studio Ghibli, porque em 2017 trarei várias críticas para o blog

P.S - Todos os desenhos do background são fanarts minhas também!

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Inktober 2016 - Studio Ghibli


quinta-feira, 10 de novembro de 2016



Em outubro de 2016 participei de um projeto que reúne milhares de desenhistas no mundo todo: o InkTober, um desafio cuja proposta é realizar um desenho por dia durante o mês de outubro, preferencialmente em tinta e seguindo a lista de temas oficiais. Não tenho palavras para dizer como foi importante para mim participar do Inktober e como fiquei satisfeita com o resultado!



Desde criança até a entrada da faculdade, desenhava toda hora: em casa para me divertir, durante as aulas, para treinar... Essa habilidade tão especial foi se perdendo com o tempo e meus últimos desenhos eram sempre para competir com os outros ou provar como meus desenhos podem melhorar. É claro que é importante nos desafiarmos e tentarmos dar o melhor de nós mesmos, mas a questão é que eu me sentia pressionada e deixei de me divertir desenhando, como fiz durante minha vida inteira. Isso não pode acontecer! Por isso, decidi participar do Inktober encarando o desenho como um hobby e fazendo doodles direto na canetinha, de uma forma bem despreocupada para me divertir e relaxar.

Doodle é uma palavra inglesa para referir um tipo de esboço ou desenho realizado ao acaso, quando uma pessoa está distraída ou ocupada. Em português, a palavra traduzida corresponde a "rabisco". São desenhos simples que podem ter significado concreto de representação ou simplesmente representar formas abstratas. Wikipédia


Não é que eu gostei do resultado? Quer dizer, muitos desenhos ficaram desproporcionais e outros pretendo fazer "de verdade" futuramente, mas no geral, esse desafio foi excelente para exercitar minha criatividade e criar novamente o hábito de desenhar. Para tanto, resolvi homenagear um dos meus estúdios favoritos de animação: o Studio Ghibli, cujas obras fantásticas e surrealistas propõem sempre uma reflexão e muitas vezes um diálogo entre o mundo físico e espiritual.


Primeiro desenho realizado: Kiki, de Serviços de Entrega de Kiki


Ponyo. O desenho da praia foi um dos que eu mais gostei ♥


Calcifer (O Castelo Animado) e Sem Rosto (A Viagem de Chihiro). Abaixo, a própria Chihiro e Howl, protagonista de O Castelo Animado (dois desenhos que ficaram feinhos hehehe)



Setsuko, do Túmulo dos Vagalumes. O filme mais triste do Studio Ghibli.


Catbus, de Meu Amigo Totoro!


Kiki com as vestes de Hogwarts. Exemplo de como é ruim desenhar com canetinhas inadequadas :(


Esse também está na minha lista para refazer à lápis, pois o traço não ficou bom com a canetinha. Trata-se da Princesa Mononoke, do meu filme favorito do Studio Ghibli.


Por último, meu desenho preferido: o castelo do filme Laputa - O Castelo no Céu. Agora sim a canetinha foi útil!



Ufa! No total, foram doze desenhos e, apesar de não ter completado o desafio (afinal, só desenhava quando tinha vontade!), foi bem gratificante participar do Inktober, conhecer novos artistas e ficar cada vez mais inspirada. Postei todos os desenhos no Instagram e, se tudo der certo, continuarei desenhando e compartilhando meus desenhos. Espero que tenham gostado da postagem!

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Duelo Artístico #2 - Planet of the Apes


sábado, 14 de novembro de 2015



Oi pessoal! Para quem gosta de competições de desenho, hoje vim divulgar a segunda etapa do Duelo Artístico (Pocket Version), cujo tema escolhido era desenhar um Cenário Pós-Apocalíptico, colorido e com algum monumento ou característica que possibilitasse reconhecer o local.

Quando se fala em fim de mundo, a primeira coisa que me vem na cabeça é aquela cena clássica da Estátua da Liberdade destruída, do Cristo Redentor em meio a desastres naturais, as previsões de 2012 ou acontecimentos de O Dia Depois de Amanhã. Foi a partir disso que pensei em retratar uma das minhas cenas favoritas, fazendo uma pequena modificação: o final de Planeta dos Macacos.


Laçador, símbolo de Porto Alegre. No parágrafo abaixo, spoilers de um filme de 1969

Planetas dos Macacos tem aquela sacada genial de nos fazer acreditar o filme inteiro que se trata de um planeta novo, para só no final descobrirmos que aquele mundo apocalíptico em que humanos são escravizados é a Terra, e a prova disso é a Estátua da Liberdade enterrada. Resolvi reproduzir a cena fazendo uma pequena alteração: incluir O Laçador, monumento simbólico da cidade de Porto Alegre, Rio Grande do Sul.



Como tentei reproduzir fielmente a cena do filme, não pude acrescentar detalhes no desenho e portanto a técnica não está nada excepcional. O grande diferencial aqui é a ideia, de atribuir a um monumento da minha cidade a mesma importância da Estátua da Liberdade e ainda homenagear um clássico do cinema. Espero que tenham gostado!

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Duelo Artístico #1 - Alice in Steampunk Land


terça-feira, 18 de agosto de 2015



Oi pessoal! Vocês lembram-se do Game of Drawings? Para quem não acompanhou, trata-se de uma competição muito bacana entre alguns amigos em que há cada etapa era proposto um novo tema, que deveríamos explorar para melhorar nossas habilidades e descobrir quem era o melhor desenhista. Como desde que o concurso acabou não tenho desenhado com regularidade, eu e um dos competidores resolvemos iniciar um novo torneio baseado ainda em algo anterior ao Game of Drawings, o DUELO ARTÍSTICO!

O Duelo Artístico é uma competição de desenhos entre eu e meu amigo Kuamoto, composta de três temas a serem escolhidos por três jurados. O primeiro assunto já foi desafiador tanto pela dificuldade quanto pela criatividade requerida: deveríamos retratar algum cenário do clássico Alice no País das Maravilhas, mas em uma versão steampunk.

Para quem não sabe, steampunk é um gênero ficcional retratando uma realidade em que as máquinas a vapor evoluíram muito mais do que a tecnologia digital, resultando em um 'futuro' ambientado na época vitoriana repleto de máquinas analógicas, relógios, engrenagens e muitas vezes elementos que fazem parte do nosso cotidiano, mas construídos com a tecnologia da época, como computadores de madeira. Neste desenho, o objetivo era ambientar Alice em um universo steampunk, apresentando personagens, mas tendo como mais importante o cenário.



There is no Time to Tea Party. Imagine um universo caótico em que a magia foi substituída por engrenagens, o Coelho assumiu o lugar do Chapeleiro Maluco (ou será que foi o Chapeleiro que enlouqueceu e matou o Coelho) e não há nem mais tempo para uma festa de chá. Pensei em retratar um cenário bem steampunk, com engenhocas e relógios, mas inserindo alguns elementos que encontramos na história de Alice no País das Maravilhas, como cartas, narguilé e afins. Até a lagarta está ali!

Com este desenho, todos os jurados me colocaram em primeiro lugar. Eu tenho bastante dificuldade em criar cenários e fiquei muito feliz de conseguir desenhar esta cena, em que tudo se completa e os elementos não brigam entre si. Mas acho que poderia ter feito um melhor trabalho quanto às proporções, para dar dimensão ao meu desenho, e apesar do grande avanço para quem odeia pintar, ainda tenho muito o que aprender, já que não brinquei com a luz e sombra neste desenho. E vocês, o que acharam? Apesar de tudo eu gostei do resultado e gostei muito de retratar este tema, espero que os próximos sejam ainda melhores!

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Retrospectiva 2014: Desenhos


segunda-feira, 19 de janeiro de 2015



Oi pessoal! Para começar minhas retrospectivas temáticas do ano passado, achei justo falar sobre uma atividade que eu gosto muito, mas por falta de tempo ou inspiração não pude por em prática: desenhos. Se em 2013 eu desenhei unicamente para o Game of Drawings, esse ano eu quase não desenhei porque não quis fazer a competição e não me senti nada inspirada (obrigada, amigo!). Mesmo assim, quero compartilhar minha pouca produção com vocês!



O primeiro desenho do ano (feito em março!) já foi mostrado aqui no blog: Catch you, Catch Me, para o último desafio do Game of Drawings. Depois, peguei duas horas de um dia de abril e fiz uma pequena homenagem a uma animação que eu adorei (e tem crítica por aqui!: Frozen.



Os próximos desenhos são personagens de League of Legends, que vocês podem ver com mais detalhes nesse post. Na verdade, a Ashe foi um dos últimos desenhos que eu fiz no ano, mas como faz parte desse treino colorido, cá está ela junto das demais :D



Depois de desenhar a Sona e a Akali, foi a vez de homenagear Sailor Moon! Eu estou super empolgada vendo Sailor Moon Crystal e não pude deixar de desenhar esse anime marcante na minha infância. O primeiro desenho (da direita) eu acho que ficou bem direitinho, já o segundo não gostei tanto. Fazer o quê, né?



Depois disso, tentei fazer um Paul McCartney que ficou tão bom que até o perdi. Apesar da minha Audrey e Gandalf, não sei nada de realismo e não consegui deixar parecido. Felizmente, poucos dias depois fiz um desenho que gostei muito, inspirado no que considero um dos melhores filmes que vi em 2014: Mononoke Hime.



Para mim, a princesa Mononoke foi o melhor desenho do ano, pois tentei trabalhar no contraste entre o preto e o branco e elementos que não estou acostumada a desenhar, como árvore e animais. Depois desse, treinei esses mesmos aspectos em outros não finalizados (nunca antes deixava de finalizar desenhos!), mas fiz um rápido e bonitinho para desejar um feliz natal!



Esta foi minha produção de 2014. Meu lado desenhista está envergonhado da quantidade, mas tenho projetos para 2015 e ando apreciando bastante a obra de outros artistas, ou seja, fico mais inspirada e com mais vontade de desenhar. Espero que tenham gostado!

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Desenho: League of Legends


sábado, 13 de dezembro de 2014



A cruel verdade é que jogos eletrônicos acabam tirando muito tempo da gente. Está certo que a faculdade exige muito mais e que, na verdade, jogos eletrônicos não são uma perda de tempo já que este é investido em lazer, mas no caso de League of Legends, acabo perdendo em média quarenta minutos por partida. Quantos livros não poderia ler nesse horário! Como estaria desenhando melhor se estivesse treinado! Felizmente, esse jogo tem personagens tão interessantes que acabam servindo de inspiração, então resolvi compartilhar com vocês três desenhos de League of Legends que fiz esse ano!


Sona, a Mestre das Cordas.

Essa foi uma das primeiras experiências de uma pintura 'mais séria' (sombreamento com lápis de cor, sem contorno...) e só reforça como eu odeio pintar! O engraçado é que posteriormente, houve mais duas tentativas, e já estou planejando novas personagens!


Akali da Lua Sangrenta, o Punho das Sombras

Minha Akali/Mulan fugiu do traço da personagem e do meu característico olhos de anime em prol de um estilo (não exatamente) realista. O grande problema, que também se verifica nos outros desenhos, é que meus lápis de cor não são nem aquareláveis e são datados de uns 500 anos atrás, então o que já prejudica a pintura de tons mais fortes é ainda mais visível ao colorir de preto. Alguém de vocês tem uma marca boa e barata para indicar para uma principiante que não gosta de pintar?


Ashe, a Arqueira do Gelo

Por último, a arqueira Ashe, em um estilo que difere ainda mais do meu traço. Não gostei muito da cor da pele e esse foi o desenho mais "fraquinho", então ainda vou melhorá-lo um dia!

xxx

E vocês, o que fazem no tempo livre e (principalmente) como se organizam para tê-lo? Também "perdem" muito tempo no computador? Alguém mais gosta de desenhar? Não deixe de conferir meus outros desenhos!

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Desenho: Game of Drawings #8


domingo, 27 de abril de 2014



Oi pessoal! Finalmente, hoje vim divulgar o encerramento do tão demorado Game of Drawings. O Game of Drawings foi uma competição de desenhos realizada entre quatro amigos consistindo em oito etapas com diferentes temas, e a cada etapa eu postava meu desenho aqui no blog, como vocês podem conferir nesse link. Hoje apresento o meu último desenho: Catch You, Catch Me!

Ao contrário dos complicados temas anteriores, nesta última etapa a proposta era apenas desenhar um rosto estilo mangá, preto e branco e levando em consideração principalmente o traço e a técnica. Como fui eu que propus o tema, não tive nenhuma dificuldade e foi o desenho mais ‘confiante’ e ‘natural’ que eu fiz no concurso, baseada nos mangás shoujos que eu tanto gosto.



Infelizmente, fiquei em segundo lugar por 0,2 pontos, e não ganhei a competição. Ainda assim, dei o melhor de mim na maioria das etapas e aprendi muitas coisas novas, e só por isso eu me sinto uma vencedora ^_^

Espero que vocês tenham gostado de acompanhar o Game of Drawings. Obrigada pelo incentivo e fiquem no aguardo para os novos desenhos que virão!

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Desenho: Game of Drawings #7 | Anime: Pokemon - Origins


terça-feira, 25 de março de 2014



E aí pessoal! Lembram do Game of Drawings? Hoje eu trouxe um post quentinho direto de 2013 para vocês :D

O tema dessa etapa era “raiva”, e já no início pensei em vários desenhos que teriam técnica e criatividade: uma batalha épica de Game of Thrones, Eren de Shingeki no Kyojin... Então eu deixo para começar nas últimas duas horas do último dia e estrago tudo. TUDO. Já havia desistido da batalha, meu Eren estava muito estranho e eu resolvi fazer um desenho mais fácil que ficaria legal com um pouco de sombreado: Mewtwo.



Bom, é o mewtwo e ele não ficou mal desenhado, mas não tem impacto, o cenário feito em vinte minutos não ajudou e com isso fiquei em péssima posição nesta etapa do concurso. Não tem muito o que falar sobre esse desenho, por isso quero falar sobre o que “inspirou” ele: Pokemon – The Origin.

O motivo da demora do desenho (pelo menos, de eu ter começado tarde no domingo) foi que eu perdi meu tempo vendo o novo anime de Pokemon, feito para aproveitar o lançamento do Pokemon X e Y (vontade de ter um 3DS) e relembrar com nostalgia os primeiros jogos da série, contando a história de Red e Green.



Pokemon Origins é um especial dividido em quatro episódios que conta a trajetória de Red para ser um grande mestre Pokemon, vencendo a liga e completando a Pokedex com todos os tipos de Pokemon. É desnecessário falar mais do que isso porque é um especial voltado principalmente para aqueles que jogaram Pokemon Red ou Blue, contando a história do jogo de uma forma resumida, mas com vários momentos memoráveis. Há várias lutas com a Equipe Rocket, o conflito do Marowak de Lavander, da Silph.Co e outras partes do game. É praticamente uma homenagem, e por conta disso achei muito nostálgico e legal.



Tirando a megaevolução (megadesnecessário rs), esses quatro episódios não apresentam nada de novo, mas em menos de duas horas proporciona uma ótima volta à infância. É bem divertido como entretenimento e foi muito legal ver certas frases e falar “eu lembro disso!”, além de explicar o que está acontecendo em determinada parte porque já joguei umas tantas vezes o jogo. Enfim, espero que vocês não riem muito do desenho do mewtwo e que apreciem Pokemon: Origins, afinal, e digo isso aos fãs da série, já traçamos aquela mesma Jornada Pokemon.


Quer aprender a fazer seu glaceon? Clique aqui!


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Desenho: Game of Drawings #6


quinta-feira, 13 de fevereiro de 2014



Oi pessoal! Faz muito tempo que eu não posto sobre desenhos aqui. Bem, vamos ignorar que essa postagem é de meses atrás e escrever sobre a sexta etapa do Game of Drawings, porque atualmente estou na última e assim que eu terminar meu desenho vou mostrar pra vocês também, pois quero ganhar >3

Para quem não sabe, o Game of Drawings é uma competição de desenhos entre quatro amigos que explora cenários, criatividade, técnica, enfim, todos os quesitos de um mangaka. Normalmente, os temas são desafiadores no quesito de representar determinada situação, colorir, sombrear, enfim, traços técnicos, mas o tema da sexta etapa foi bem profundo: alter-ego. Bem, como a boa personagem que sou, é fácil eu me identificar com outro personagem (Koizumi, Alice), me imaginar em um universo alternativo (Hogwarts!) e ser apelidada de acordo com algumas coisas. Por exemplo, meus amigos da faculdade brincam que eu me transformo na Vicplayer semelhante ao Pateta se transformando em senhor Wheller, assim que eu começo a jogar truco. Sendo esse o tema, não pude deixar de desenhar a Air.



Vesti minha personagem como uma rainha do gelo puramente para o desenho ficar mais impactante, apesar de achar que em parte foi ela a responsável por essa alcunha. A Air seria o meu lado mais impulsivo e sonhador, um pouco competitiva e sarcástica demais, mas que enxerga a importância de com consciência saber aproveitar o momento. Não quero falar muito porque ela é fruto de uma brincadeira bem pessoal e por isso, suas ações se restringem a pouquíssimas esferas, mas na verdade, eu fiz essa descrição apenas durante o concurso mesmo. Eu sou a Air e a Air é a Vic. Ainda assim, ela continua sendo um personagem bem legal.

Não sei se é porque eu fiz no formato vertical, mas acho que finalmente estou conseguindo desenvolver um aproveitamento de espaço adequado, que em muitos desenhos da competição anterior foi meu ponto fraco. Minha pintura não melhorou em absolutamente nada, mas pelo menos não estraguei o desenho e consegui conciliar o vermelho e o azul, meu principal medo. O que vocês acharam? Já conferiram os outros desenhos? Não deixem de comentar!

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Desenho: Game of Drawings #5


terça-feira, 13 de agosto de 2013



Hey gente! Continuando com nossa programação desenhística, gostaria de compartilhar com vocês meu desenho da quinta etapa do Game of Drawings, a competição que estou participando com meus amigos. Foi uma temática bem desafiadora, mas acabei fazendo um anime já conhecido por mim e pelo pessoal do blog e com isso, acabei conquistando a liderança. BWAHAHAHA. Vamos conferir?



O tema proposto foi, no mínimo, macabro: um personagem bom em seu pior momento, carregado de angústia e ódio. Ele não podia ser inventado por mim, mas podia ser algum personagem literário, de filmes ou animes. Durante algum tempo, não saiu da minha cabeça a ideia de fazer a Alice de Pandora Hearts, mas não sabia como encaixá-la no tema. Sugeriram fazer também o Sora de Kingdom Hearts, mas apesar de ter ficado bastante empolgada, nunca joguei o jogo, não é um personagem o qual estou familiarizada. Bem, não sei se vocês leram minha review de Elfen Lied, ou se viram o anime. Elfen Lied é um anime bastante violento, mas com um ótimo plano sentimental, de forma que acabei recorrendo a personagem que melhor retrata estes dois lados: Lucy.



A Lucy é a personagem principal de Elfen Lied, uma diclonius que fugiu de um laboratório, responsável pela morte de várias pessoas durante e depois da sua fuga. Ela odeia os humanos, provavelmente sente ódio de si mesma e não se importa em matar, já que, afinal, é a "natureza" dela. Mas anteriormente ela era apenas uma criança que tentava ser normal e que cuidava de um cachorro, então eu considero que foi a "maldade humana" que a modificou. Além disso, talvez por um machucado na cabeça, Lucy apresenta outra personalidade: Nyu, uma moça infantil e inocente, que adora o Kouta e não vê maldade nenhuma nas coisas. Aliás, Nyu só tem este nome porque a única coisa que consegue falar é "nyu". São duas personalidades totalmente distintas, mas que são da mesma pessoa.

Bem, era isso. Não deixem de conferir as outras postagens e acompanhar o Game of Drawings!

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Desenho: Game of Drawings #4


segunda-feira, 22 de julho de 2013



Hey gente! Faz algum tempo que eu não comento sobre o Game of Drawings, aquela competição de desenho que estou participando com amigos meus. Como fiquei de mostrar meu desempenho em cada etapa, quero apresentar a vocês o último desenho feito, The Princess of Dragonstone.

O tema dessa etapa era Fantasy Landscape. Como fazia muito tempo que eu queria desenhar algo relacionado à Game of Thrones, ainda mais incluindo a Daenerys (no torneio, sou da casa Targaryen! LoL), achei a oportunidade perfeita para representar Pedra do Dragão, um dos locais que eu julgo um dos mais interessantes do universo apresentado pelo autor George Martin. Dragonstone é o nome do castelo/fortaleza situado no topo de uma ilha de mesmo nome na Baía do Água Negra, que além de ser a morada de Stannis Baratheon, já foi sede da Casa Targaryen durante o Império Valíria. Além de uma história legal, a arquitetura do lugar é toda pensada para homenagear dragões, tendo várias estátuas e detalhes da decoração, logo, é uma boa paisagem para representar.



Nessa competição, já desenhei a capa de um anime, a personificação das quatro estações (com um tímido Jon Snow versão Chibi), o Gandalf e agora, essa paisagem das Crônicas de Gelo e Fogo (clique nas imagens acima para ser redirecionado a cada postagem ^_^). Como fiquei em segundo lugar várias vezes, acabei mantendo uma pontuação constante, o que é ótimo para ficar perto da liderança. Em breve postarei o desenho da quinta etapa, não deixem de acompanhar!

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Desenho: Game of Drawings #3


sábado, 11 de maio de 2013



Hey gente! Aqui estou eu novamente para mais uma postagem do comentadíssimo Game of Drawings. Assim como a série da televisão (por sinal, terminei de ler os cinco livros), essa batalha está ficando cada vez mais emocionante, com muitas reviravoltas e surpresas. Entretanto, esse post não se relaciona à Game of Thrones, e sim à Senhor dos Anéis.

Mas Vic, como assim O Senhor dos Anéis? Não era uma postagem sobre desenho? Calma, eu explico. A proposta dessa etapa era retratar um herói em seu momento de descanso, e apesar de minha primeira ideia ter sido desenhar o Homem de Ferro na praia enquanto a cidade estava sendo destruída, ou algo assim, o tema me dá uma abordagem bastante ampla a ponto de eu fazer algo diferente e inovador, como aparentemente os juízes esperam. De fato, eu estava quase seguindo a ideia original quando, para testar minhas habilidades, resolvi desenhar um dos meus personagens preferidos em um estilo realista. E foi então que saiu o Gandalf.



Gandalf, O Cinzento, é um mago enviado à Terra Média (universo fictício da obra de J.R.R.Tolkien) para auxiliar na luta contra a escuridão. É ele que liderou a Sociedade do Anel, derrotou Sauron anteriormente e após enfrentar Balrog de Moria, voltou da morte como Gandalf, O Branco. E é esse herói que meu desenho retrata, quando, pela batalha a se aproximar e milhares de pensamentos tenebrosos a lhe assolar a mente, ele encontra um tempo para relaxar fumando o seu precioso cachimbo.

O Gandalf é meu segundo desenho realista (confira o primeiro aqui), e eu tive certa dificuldade em desenhar o nariz e a boca dele, a parte da barba. Como retratei uma foto, foi necessário também uma iluminação e sombreamento em algumas partes para dar um efeito de drapeamento, e para fazer com que a luz viesse da esquerda. Também é a primeira vez que desenho uma pessoa idosa. Não diria que foi meu melhor desenho até porque a Audrey ficou melhor, mas fiquei bastante satisfeita com o resultado pelo desafio e por ter ficado bem feito. Posso não ganhar o primeiro lugar, mas a minha 'meta' foi cumprida!

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